Wir wählen eine Melodie aus. Musikmethodische Weiterentwicklung zum Thema: „Rhythmusarbeit mit Hilfe von rhythmischen Übungen und Musikinstrumenten“

AUSDRUCKSMITTEL DER MUSIK: RHYTHMUS
Am Anfang war Rhythmus

Rhythmus hat etwas Magisches;
er lässt uns glauben, dass das Erhabene unser ist.
J. W. Goethe

Die Melodie ist eines der wichtigsten musikalischen Ausdrucksmittel. Vielleicht das Wichtigste. Richtig, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov glaubte, dass Rhythmus das wichtigste Ausdrucksmittel sei. Sie mögen ihm nicht zustimmen, aber es ist sehr einfach zu beweisen, dass er Recht hat.

Menschen sprechen Wörter rechtzeitig aus, indem sie ihre Sprache entweder beschleunigen oder verlangsamen. Schließlich ist es schwer vorstellbar, dass eine Person extrem genau und gemessen spricht. Eine solche Rede wird den Zuhörer schnell ermüden und er wird die Bedeutung des Gesagten schlecht wahrnehmen.

Sie haben natürlich bemerkt, dass in der Musik Klänge ungleich bleiben. Einige von ihnen sind kurz, andere länger. Erinnern wir uns an das Lied, das viele von Ihnen gesungen haben: "Hahn, Hahn, goldener Kamm."

Sie sehen, darin werden zwei kurze Töne durch einen langen ersetzt (Wechsel von langen und kurzen Tönen).

Der Wechsel von Dauern, der sich in der Musik immer wiederholt, nennt man Rhythmus. Akademiker Asafiev nannte den Rhythmus den Puls eines musikalischen Werkes. Das ist ein sehr guter Vergleich.

Rhythmus bringt Ordnung in die Musik, baut und koordiniert Klänge in der Zeit, das heißt nach ihrer Dauer. Das heißt, Rhythmus ist die Konsistenz von Klängen in der Dauer. Sie können unterschiedlich sein. Die Zahl der rhythmischen Varianten ist unendlich groß, hier hängt alles von der Vorstellungskraft des Komponisten ab. Generell ist keine Melodie ohne Rhythmus möglich. Egal wie perfekt und einfach die Melodie ist, sie ist ohne Rhythmus nicht einmal vorstellbar.

Wenn es keinen Rhythmus gäbe, gäbe es keine Melodie, sondern nur eine Reihe von Klängen unterschiedlicher Höhe. Obwohl Rhythmus ohne Melodie existiert. Viele Völker des Ostens haben Tänze, die nur im Rhythmus von Schlaginstrumenten aufgeführt werden.

Rhythmus ist das stärkste Ausdrucksmittel. Die Art der Musik hängt weitgehend davon ab. Ein gleichmäßiger Rhythmus macht die Melodie glatt und weich, intermittierend – verleiht der Melodie Aufregung, Spannung, oft verwendet in resoluter Marschmusik. Dank des Rhythmus können wir auch bei einem unbekannten Werk sofort feststellen: das ist ein Walzer, das ist eine Polka, das ist ein Marsch usw. Jede dieser Gattungen ist durch bestimmte rhythmische Figuren gekennzeichnet, die sich durch das Werk hindurch wiederholen .

Das griechische Wort „rythmos“ bedeutet gemessener Strom. Dieser Begriff ist nicht nur musikalisch. Alles in unserem Leben unterliegt einem bestimmten Rhythmus.

Rhythmus offenbart sich überall in der umgebenden Welt. Jahreszeiten, Monate, Wochen, Tage und Nächte wechseln sich rhythmisch ab. Rhythmische menschliche Atmung und Herzschlag. Rhythmische architektonische Strukturen, Paläste und Häuser mit ihren symmetrisch angeordneten Fenstern, Säulen und Gesimsen.

Christ-Erlöser-Kathedrale. Moskau, Russland

All dies deutet darauf hin, dass Rhythmus eines der Grundprinzipien des Lebens ist: Er ist in der belebten und unbelebten Natur vorhanden, wir hören und sehen ihn – im Rauschen der Brandung, im Muster auf den Flügeln eines Schmetterlings, im Schnitt jeder Baum, jeder Knoten.

Das Rhythmusgefühl ist bei den Menschen hoch entwickelt. Rhythmus ist charakteristisch für die Arbeit, wenn eine Person eine Reihe monotoner Bewegungen ausführt. Die Lieder, mit denen die Menschen monotone, mühsame Arbeit begleiteten, wie zum Beispiel das bekannte „Dubinushka“, betonen den rhythmischen Beginn der Arbeit.

I. Repin. Barge Haulers auf der Wolga

Haben Sie sich jemals gefragt, warum kleine Kinder so schnell und einfach zu einem Schlaflied einschlafen? Warum fangen sie sofort an zu tanzen, wenn man ihnen einen musikalischen Witz vorsingt? Schließlich hat das Kind noch nichts gelernt und weiß nicht, dass man irgendwie auf Musik reagieren soll – sich bewegen, tanzen usw.

Dies liegt wahrscheinlich daran, dass der musikalische Rhythmus der menschlichen Natur am nächsten kommt und darauf reagierend eine Reaktion hervorrufen kann. Und jede Reaktion ist bereits ein Dialog, die Kommunikation einer Person mit der Außenwelt, das erste Gefühl der Einheit mit ihr. Schließlich ist es so wichtig, sich nicht als einsames Sandkorn verloren in der Unendlichkeit zu fühlen, sondern als vollwertiges Teil der Welt, das genauso lebt und sich anfühlt wie man selbst.

Deshalb wird manchmal gesagt, Rhythmus sei die ursprüngliche Form der Verbindung eines Menschen mit dem Leben, mit Menschen, mit seiner Zeit. Rhythmus spiegelt die Verbindung der Natur, des Menschen und seiner Aktivitäten mit dem Universum wider. Das Wort Rhythmus bedeutet „Maß“.

Die Menschen haben lange versucht, die Natur des musikalischen Rhythmus zu verstehen. Die Dominanz des Rhythmus in allen Sphären des Seins war der Grund dafür, dass die erste und bedeutendste antike Theorie des Weltverständnisses die Musik im Aufbau des Universums in den Vordergrund rückte. Der antike griechische Philosoph und Mathematiker Pythagoras stellte sich die Welt als eine Art universelles Musikinstrument vor, das von der „Musik der Sphären“ gesteuert wird – den Klängen, die durch die endlose Bewegung der Himmelskugeln erzeugt werden. Im Mittelpunkt dieses grandiosen Weltbildes standen vier anfängliche göttliche Zahlen (1-2-3-4), die Ordnung und Harmonie in das Universum brachten. Ordnung, das heißt Wahrheit, Schönheit und Symmetrie, wurden auch mit moralischen Qualitäten ausgestattet. Der Pythagoreer Philolaus schrieb: „Die Natur von Zahl und Harmonie akzeptiert keine Lügen … Ordnung und Symmetrie sind schön und nützlich, während Unordnung und Asymmetrie hässlich und schädlich sind.“

Ordnung, Symmetrie sind die grundlegenden Eigenschaften des Rhythmus. Nicht umsonst finden wir sie in den unterschiedlichsten musikalischen Werken – vom einfachen Kinderlied bis zum komplexen Instrumentalthema.

Hier ist das bekannte Lied "Herringbone" von M. Krasev. Singen Sie es, und Sie werden sofort die Leichtigkeit, Natürlichkeit, das Verhältnis von RHYTHMUS und Melodie spüren. Wahrscheinlich ist dieses Lied deshalb so beliebt, weil selbst kleine Kinder es sich leicht merken und singen können.

Und hier ist ein ganz anderes Beispiel. Sie stammt aus dem Finale von L. Beethovens Klaviersonate Nr. 17. Warum haben wir dieses Beispiel mit einem einfachen Kinderlied gleichgesetzt? Schließlich wissen viele, dass Beethovens Sonaten die komplexeste Welt sind mit ihren Freuden, Zweifeln, philosophischen Reflexionen, dass sie ein breites Spektrum aller denkbaren musikalischen Ausdrucksmittel enthält.

1770 - 1827
Deutscher Komponist, Dirigent und Pianist

Doch bei aller Komplexität ist Beethovens Musik gerade der Beweis dafür, dass die Naturgesetze des Rhythmus in einem Kinderlied und in einer Klaviersonate gleichermaßen wirken, dass diese Gesetze weder intellektueller Komplexität noch musikalischem Mut auch eines solchen Komponisten unterliegen er war Beethoven. Liegt es nicht daran, dass wir beim Hören von Beethoven nie gleichgültig bleiben, sondern immer wieder dem Charme, dem lebendigen Nervenkitzel der Musik dieses größten Musikers erliegen, der es geschafft hat, in seinem Werk einen außergewöhnlichen persönlichen Willen und eine tiefe Ehrfurcht vor der Musik zu vereinen? grundlegende, natürliche Eigenschaften der Musikkunst?

Fragen und Aufgaben:
1. Was ist Rhythmus, was bedeutet er in der Musiksprache?
2. Warum ist Rhythmus die Grundlage der Musik? Könnte Musik ohne Rhythmus existieren?
3. Wie kann Rhythmus den Charakter eines Musikstücks beeinflussen?
4. Wie können Sie die Worte erklären: "Ordnung, Symmetrie sind die grundlegenden Eigenschaften des Rhythmus."

Präsentation

Im Komplekt:
1. Präsentation: 13 Folien, ppsx;
2. Musikklänge:
Beethoven-Sonate Nr. 17, Satz III Allegretto, mp3;
Der kleine Weihnachtsbaum ist im Winter kalt (ohne Tonspur), mp3;
Hey, let's go (aufgeführt vom Männerchor des St. Petersburg Compound of Optina Pustyn), mp3;
3. Artikel, docx.

Der Aufbau einer Musikstunde zur industriellen Praxis gem

PM.01 „Unterricht in den Programmen der allgemeinbildenden Grundschule in den Grundschulklassen

und Grundschulklassen der Ausgleichs- und Aufbauerziehung“

Schüler der Gruppe 46 "B"

Vertiefungsrichtung „Erziehungspädagogik in der Grundschule“

Anaschkina Anastasia Alexandrowna

Das Datum: 08.11.2017

OE: № 27

Klasse 1 "b"

Name des Klassenlehrers: Gimatova L.L.

Name des Methodikers: Sirazeva Elza Garafovna Unterschrift__________

Thema: "Rhythmisches Muster"

UMC: Schule von Russland

Ziel: Entwicklung der kognitiven UUD im Prozess der Beherrschung der Grundlagen der musikalischen Grundbildung.

Geplante Ergebnisse:

Persönlich: Die Schülerinnen und Schüler zeigen Interesse am Musikunterricht, demonstrieren die Fähigkeit, mit dem Lehrer und den Mitschülern zusammenzuarbeiten, und führen eine reflektierte Selbsteinschätzung durch.

Metasubjekt: Studenten demonstrieren

regulatorische UUD : Ziele setzen ; P Planung ; freiwillige Selbstregulierung

kognitives UUD : Allgemeinbildung : selbstständige Auswahl und Formulierung eines kognitiven Ziels; die Fähigkeit, bewusst und freiwillig eine Rede in mündlicher und schriftlicher Form zu bilden; Auswahl der meisten effektive Wege Lösen von Problemen in Abhängigkeit von den spezifischen Bedingungen bei der Ausführung von Aufgaben;Rätsel:

kommunikatives UUD : .

Thema: имеют первоначальные представления о роли музыки в жизни человека, ее роли в духовно-нравственном развитии человека, имеют понятие о длительностях, умеют создавать ритмический рисунок с помощью прохлопывания на примере песни «Маленькой елочке холодно в лесу», знают 1 куплет и разучили 2 куплет песни "Echter Freund".

Nach Art der Aktivität

Musik hören

Student:

Erkennt die studierten musikalischen Werke (Lied "True Friend").

Chorgesang

Lieder mit und ohne Begleitung entsprechend ihrer figurativen Struktur und ihrem Inhalt kompetent und ausdrucksstark vortragen.

Lehrreich: Schüler erziehenInteresse am Musikunterricht, Fähigkeit zur Zusammenarbeit mit dem Lehrer und Mitschülern, reflektierende Selbsteinschätzung.

Entwicklung:zur Entwicklung beitragen

regulatorische UUD : Ziele setzen ; PPlanung ; freiwillige Selbstregulierung als die Fähigkeit, Kräfte und Energie zu mobilisieren; Fähigkeit zur willentlichen Anstrengung;

kognitives UUD : Allgemeinbildung : selbstständige Auswahl und Formulierung eines kognitiven Ziels; die Fähigkeit, bewusst und freiwillig eine Sprachaussage in mündlicher Form zu bilden; die Wahl der effektivsten Methoden zur Lösung von Problemen in Abhängigkeit von den spezifischen Bedingungen bei der Ausführung von Aufgaben;Rätsel: Analyse von Objekten zur Hervorhebung von Merkmalen (wesentlich, nicht wesentlich);

kommunikatives UUD : die Fähigkeit, seine Gedanken mündlich mit ausreichender Vollständigkeit und Genauigkeit auszudrücken, die pädagogische Zusammenarbeit bei der Aufgabenstellung für den Unterricht zu planen, Informationen im Zuge der Wiederholung des gelernten Stoffes zu strukturieren.

Korrektiv: Entwicklung eines Rhythmusgefühls bei Schülern während des Aussprechens und Klatschens eines rhythmischen Musters, Entwicklung eines Gehörs für Musik.

Lehrreich : sich erste Vorstellungen über die Rolle der Musik im menschlichen Leben, ihre Rolle in der spirituellen und moralischen Entwicklung einer Person zu bilden, das Konzept der Dauer zu bilden, die Fähigkeit, ein rhythmisches Muster durch Klatschen am Beispiel des Liedes "It's Kälte im Wald für einen kleinen Weihnachtsbaum", 1 Strophe wiederholen und 2 Strophen lernen Lieder "True Friend"

Grundsätze der Erziehung:

Schaffung eines positiven emotionalen Hintergrunds und einer Atmosphäre des emotionalen Aufschwungs;

Bildung durch Interaktion.

Lernprinzipien:

das Prinzip der Sichtbarkeit;

das Prinzip der Systematik und Konsistenz;

das Prinzip der Zugänglichkeit;

das Prinzip der Integrität;

Prinzip der Tätigkeit;

das Prinzip des psychologischen Komforts.

Grundsätze eines Musikunterrichts nach E.D. Kretisch:

das Prinzip der Leidenschaft;

das Prinzip der Dreifaltigkeit der Aktivitäten;

das Prinzip der Thematisierung;

das Identitätsprinzip.

Erziehungsmethoden

Pädagogische Anforderung;

Erfolgssituation schaffen.

Förderung;

Verwendung von Spielformen.

Lehrmethoden

Ridge-auditiv;

Verbale: Gespräch, Geschichte, Erklärung;

Visuell: Demonstration;

Praktisch: eine Übung.

Problematische Darstellung der untersuchten, erklärenden und illustrativen

Methode der plastischen Intonation.

Methode der künstlerischen Modellierung.

Organisationsform der studentischen Aktivitäten: frontal, individuell.

Didaktische Hilfsmittel:

Demo: Thema, Ziel, Brett.

individuell: Notizbuch, Lehrbuch, Tagebuch, Federmäppchen.

Unterrichtstyp: Schicksal der Verbesserung von Handlungsmethoden (Lehre der Konsolidierung)

Unterrichtsstruktur: (40 min)

Motivation für Lernaktivitäten. (1 Minute)

Aktualisierung von Basiswissen und Handlungsmethoden (10min)

Assimilation neuer Erkenntnisse und Handlungsmethoden auf das untersuchte Material. (14 Minuten)

Organisation von Kontrolle und Selbstkontrolle (gegenseitige Kontrolle). (10 Minuten)

Information über Hausaufgaben. (2 Minuten)

Reflexion der Bildungstätigkeit. (3 Minuten)

Verweise:

1. Landesbildungsstandard der Grundschulbildung: geänderter Text. und zusätzlich für 2011./Ministerium für Bildung und Wissenschaft Ros. Föderation. – M.: Aufklärung, 2011. – 33 S. – (Normen der zweiten Generation).

2. Angepasste Basis Bildungsprogramm für geistig behinderte Kinder der Klassen 1 bis 4: Nr. 12 vom 30.08.2016/g. Kamensk-Uralsky / MBOU "Grundschule Nr. 27 mit Internat."

3. Industrielle Praxis "Unterricht im Rahmen der Programme der allgemeinen Grundschulbildung in Grundschulklassen und Grundschulklassen der Ausgleichs- und Korrekturbildung" [Text]: Empfehlungen für Studenten / T. V. Chashchina. - Kamensk-Uralsky, 2013. - 26p.

4. Ungefähres angepasstes grundlegendes allgemeines Bildungsprogramm der primären allgemeinen Bildung für Schüler mit geistiger Behinderung: Text / Ministerium für Bildung und Wissenschaft Russische Föderation. – M.: Aufklärung, 2016. – 186 S.

5. Programm und methodische Materialien: Musik Grundschule. Prinzipien von E.D. Kretisch.

6. Lehrbuch. E.D. Kritskaya, G. P. Sergeeva, G. S. Shmagina. Musikunterricht: Unterrichtsentwicklung Klassen 1-4.

Tafelskizze

Thema: Rhythmisches Muster

Klassenarbeiten

Während des Unterrichts

1. Motivation für Lernaktivitäten.

Eine Aufgabe: sammeln Sie die Aufmerksamkeit von Kindern; Schüler für weitere Lernaktivitäten motivieren

Methoden der Bildung von sozialen. Erfahrung:

Pädagogische Anforderung;

Erfolgssituation schaffen.

Hallo Leute, mein Name ist Anastasia Alexandrovna, und heute werde ich euch eine Musikstunde geben. Die Mädchen sitzen zuerst. Jetzt Jungs.

Damit wir uns auf die Arbeit einstimmen können, schlage ich vor, ein Videofragment anzusehen.

Videofragment Psychogymnastik.

Heute werden wir, genau wie diese Schmetterlinge, in die Welt der Musik eintauchen.

Persönliche UUD: Selbstbestimmung; Bedeutungsbildung;

Regulatorisches UUD : willentliche Selbstregulierung

2. Aktualisierung von Grundkenntnissen und Handlungsmethoden.

Aufgabe: Kommutativgesetz der Multiplikation wiederholen; Legen Sie das Thema und den Zweck der Lektion fest

Methoden der Bildung von sozialen. Erfahrung:

Erfolgssituation schaffen.

Lehrmethoden

Nach Wissensquelle:

Verbale: Gespräch, Erklärung;

Visuell: Demonstration;

Praktisch: eine Übung.

Nach dem Grad der Beteiligung an produktiven Aktivitäten:

Problematische Darstellung des Gelernten

Methoden zur Organisation von Bildungs- und kognitiven Aktivitäten:

Methoden des selbstständigen Arbeitens.

Leute, damit wir das Thema der Lektion herausfinden können, schlage ich vor, Encoder zu spielen. Encoder sind Personen, die Nachrichten entschlüsseln. Jetzt gebe ich jedem eine Karte mit einem verschlüsselten Unterrichtsthema, Sie müssen alle Buchstaben A durchstreichen und den erhaltenen Text lesen. Wer versteht die Aufgabe nicht?

Arrhythmieaaaacheskyaraaisunoak (rhythmisches Muster)

Wer hat es gemacht? Lesen Sie bitte.

Das Thema unserer Lektion ist rhythmisches Muster.

Leute, wer weiß, was ein rhythmisches Muster ist?

Planen wir unseren Unterricht.

Was denkst du, werden wir im Unterricht machen?

Heute werden wir traditionell singen und Musik hören, was sollte vor dem Singen getan werden? (singen)

singen

Danach werden wir herausfinden, was ein rhythmisches Muster ist, und es selbst erstellen!

Erstellen Sie ein Rhythmusmuster

Warum singen wir? Wir werden das Lied lernen.

Lerne Strophe 2 des Liedes

Wir haben einen Arbeitsplan erstellt, ich schlage vor, mit einem Gesang zu beginnen.

regulatorische UUD : ( Ziele setzen; Planung;) freiwillige Selbstregulierung

kommunikatives UUD: die Fähigkeit, seine Gedanken mündlich mit ausreichender Vollständigkeit und Genauigkeit auszudrücken).

kognitives UUD : Allgemeinbildung : selbstständige Auswahl und Formulierung eines kognitiven Ziels; die Fähigkeit, bewusst und freiwillig eine Sprachaussage in mündlicher Form zu bilden; Auswahl der effektivsten Wege zur Lösung von Problemen in Abhängigkeit von spezifischen Bedingungen.

3. Assimilation neuer Erkenntnisse und Handlungsmethoden auf das untersuchte Material.

1. Gesang

3.2 Rhythmisches Muster

Aufgabe: Erklären Sie neue Konzepte, lehren Sie, wie man ein rhythmisches Muster ausspricht und klatscht, am Beispiel des Liedes „Es ist kalt im Winter für einen kleinen Weihnachtsbaum“

3.3. Fizminutka.

Ziel: Muskelverspannungen lösen.

3.4 Lied "Wahrer Freund"

Aufgabe: 2. Strophe des Liedes lernen, 1. Strophe wiederholen.

Lehrmethoden

Nach Wissensquelle:

Verbale: Gespräch, Erklärung;

Visuell: Demonstration;

Praktisch: eine Übung.

Methoden der Bildung von sozialen. Erfahrung:

Erfolgssituation schaffen.

Methoden zur Anregung und Korrektur der Handlungen und Beziehungen von Kindern im Bildungsprozess:

Förderung;

Verwendung von Spielformen.

Sitzen Sie gerade, Beine zusammen, Rücken gerade.

Lassen Sie uns zuerst die Gesichtsmuskeln dehnen. Ziehen Sie Ihre Lippen zu einer Röhre zusammen und lächeln Sie jetzt breit. Wir wiederholen mehrmals.

Versuchen wir nun, die Kerze auszublasen. Scharfe Bewegung. (zeigt) 2-4 Mal wiederholen.

Zeigen Sie, wie das Pferd mit den Hufen klappert. (Zungenschnalzen zeigen, wiederholen)

Zeigen Sie, wie die Kröte ihre Wangen aufbläht, alle blähen Ihre Wangen auf.

Putzen Sie nun Ihre Zähne mit der Zunge.

Stellen Sie sich nun vor, Sie wären ein Ballon, der sich aufbläst, wir atmen so viel Luft wie möglich ein, halten den Atem an, atmen aus. Atmen. Wieder rekrutieren wir, blasen auf, halten und atmen aus.

Hals gestreichelt.

Gut erledigt. Lassen Sie uns jetzt versuchen, einen Zungenbrecher zu sprechen.

Ich bürste den Welpen mit einer Bürste, ich kitzle seine Seiten.

Jetzt alle zusammen, klar aussprechen.

Jetzt die erste Reihe.

Zweitens, gut gemacht.

Jetzt haben wir uns erkältet und bitten unsere Mutter um Milch.

Mama, gib mir Milch, ich bin krank. Alle zusammen.

Jetzt singen wir alle zusammen „Wir singen, wir singen gut.“ Dann entlang der Kette „Ich singe, ich singe gut.“

Ich singe selbst

Jetzt alle zusammen. (wir singen mehrmals alle zusammen)

Wir beginnen entlang der Kette mit Mascha.

(Kinder singen der Reihe nach, letztes Mal unisono)

Gut gemacht, wir kamen in einen Groove.

Was ist unser Unterrichtsthema?

Wer weiß, was Rhythmus ist?

Rhythmus ist ein gleichmäßiger Wechsel von Tönen und Pausen unterschiedlicher Dauer.

Was ist ein rhythmisches Muster? (Spekulation)

Rhythmisches Muster - eine Kombination aus langen und kurzen Tönen in einer bestimmten Reihenfolge. (Definitionen auf Folien)

Ich schlage vor, ein Fragment des Liedes anzuhören und festzustellen, welche Töne lang und welche kurz sind.

Fr. Aus dem Lied „Der kleine Weihnachtsbaum ist kalt im Winter“.

Liedtext auf Folie.

Beginnen wir mit der ersten Zeile.

Ma-scarlet e-Herringbone ist kalter Winter-oh. (Gestikulieren)

Wie viele lange Töne hast du gehört? Wie viele Silben, die sich ausdehnen? (3)

Lange Töne werden als "TA" bezeichnet.

Wie viele kurze? (acht)

Ich nenne sie "TI"

Versuchen wir, das rhythmische Muster der 1. Zeile auszusprechen.

Gut gemacht, versuchen wir jetzt zu singen und zu klatschen.

(singen und klatschen im Rhythmus)

Wir haben jetzt gesprochen und das rhythmische Muster zugeschlagen.

Versuchen wir dasselbe mit dem Rest des Songs.

Und – aus dem Wald nahmen wir ein E-Lochka-Haus – oh

Wie viele lange Töne? (3)

Wie viele kurze? (acht)

Lassen Sie uns alle zusammen ein verbales rhythmisches Muster sagen.

Ta-ti-ti ta-ti-ti ti-ti-ti ti-ti-ta

Haben Sie bemerkt, dass die Wörter unterschiedlich sind, aber der Rhythmus derselbe ist?

Versuchen wir jetzt zu klatschen.

Gut erledigt. Wie können wir das rhythmische Muster sehen?

Wir können es mit Musik sehen.

Der lange Ton TA wird durch eine Note angezeigt

Hast du diesen Zettel gesehen?

Und der kurze Ton TI wird durch eine Note angezeigt

Mal sehen, was wir haben. (gleiten)

Es bleibt uns, das rhythmische Muster von nur 1 Strophe zu klatschen.

Zuerst bei mir.

Jetzt wird er versuchen, die 2. Reihe zuzuschlagen.

Okay, danke, erste Reihe.

Versuchen wir, die Zeichnung ohne Worte zu schlagen, aber nur durch die Noten zusammen. (gleiten)

Gut gemacht, Jungs.

Was machten wir jetzt?

Was ist ein rhythmisches Muster?

Wir konnten es sehen?

Das ist richtig, eine Kombination von Klängen unterschiedlicher Dauer in einer bestimmten Reihenfolge.

Ich glaube, du bist ein bisschen müde, also schlage ich vor, ein Spiel zu spielen.musikalischer Wettbewerb ».

Wir werden in Reihen spielen, dann wählen wir 2 Anführer, die aus der 1. Reihe und aus der 2. Reihe antreten.

Die 1. Reihe wird zuerst gespielt. Die Aufgabe der 2. Reihe besteht darin, Ordnung zu halten, alle Jungs sorgfältig zu überwachen und im Streitfall ehrlich zu lösen.

Wer versteht es nicht?

Die erste Reihe wiederum, wie verhält sie sich?

Ja, wir werden zusammen spielen.

Jetzt stellen wir 9 Stühle in einen Kreis,Die Regeln sind: Sie müssen Zeit haben, sich auf einen Stuhl zu setzen, wenn die Musik endet. Wer keine Zeit hatte - setzt sich hin.

Ordne die Stühle an, starte das Spiel. Ich bewahre Disziplin, wir spielen bis 1 Person übrig bleibt.

Wir haben unseren ersten Anführer, wir werden ihm das beste Zuhörer-Abzeichen geben. Gut erledigt!

Nun spielt Reihe 2 und Reihe 1 überwacht die Einhaltung der Regeln.

Wir spielen.

Wir haben einen anderen Anführer, der bekommt auch ein Abzeichen. Gut erledigt. Es bleibt ein entscheidender Kampf um den 1. Platz in diesem Spiel.

Es ist noch 1 Stuhl übrig, sie spielen.

Klatschen wir für den Gewinner! Er erhält eine Goldmedaille für den 1. Platz.

Hand hoch, wem hat das Spiel gefallen?

Wir haben uns ausgeruht, jetzt werden wir herausfinden, was für aufmerksame Zuhörer Sie sind. Ich schalte die Musik ein und Sie versuchen zu erraten, was das Lied ist, wie es heißt und woher es kommt. (Lied Wahrer Freund von m\f Timka und Dimka)

Das ist richtig, hören wir es uns bis zum Ende an.

Leute, welchen Vers kennt ihr schon? (Der Erste)

Unsere Aufgabe heute ist es, den 2. Vers zu lernen. Lasst uns die erste Strophe singen und die zweite anhören.

Sitzen Sie gerade, legen Sie Ihre Hände auf die Knie, wie echte Sänger.

Ich schalte die Musik ein, singe 1 Strophe.

Texte zu wahren Freunden (Strophe 1 und 2)

Eine starke Freundschaft zerbricht nicht

Wird nicht von Regen und Schneestürmen getrennt.

Ein Freund in Schwierigkeiten wird nicht gehen

Frag nicht zu viel -

Das bedeutet echt

Treuer Freund!

Ein Freund in Schwierigkeiten wird nicht gehen

Frag nicht zu viel -

Das bedeutet echt

Treuer Freund!

Wir streiten - und schließen Frieden,

"Kein Wasser verschütten!" - Witz rundum.

Mittags oder um Mitternacht

Ein Freund wird zur Rettung kommen -

Das bedeutet echt

Treuer Freund.

Lasst uns jetzt die Worte von Vers 2 im Einklang lesen.

Versuchen wir, die ersten beiden Zeilen zu singen. Gut gemacht, jetzt singen wir sie zur Musik. (Wir werden streiten - und uns versöhnen,

"Kein Wasser verschütten!" - rumalbern.)

Lassen Sie uns über die restlichen Zeilen sprechen. (Mittags oder Mitternacht

Ein Freund wird zur Rettung kommen -

Das bedeutet echt

Treuer Freund.)

Jetzt singen wir sie.

Gut gemacht, probieren wir die Musik aus.

Lass uns den ganzen zweiten Vers machen.

Jetzt singt die 2. Reihe die zweite Strophe. (singen)

1. Reihe. (singen)

kognitives UUD : Allgemeinbildung : (die Fähigkeit, bewusst und freiwillig eine Rede in mündlicher und schriftlicher Form aufzubauen; die effektivsten Wege zur Lösung von Problemen in Abhängigkeit von bestimmten Bedingungen zu wählen)Rätsel: Analyse von Objekten zur Hervorhebung von Merkmalen (wesentliche, nicht wesentliche) Synthese Konstruktion einer logischen Argumentationskette,

kommunikatives UUD: die Fähigkeit, sich mündlich mit ausreichender Vollständigkeit und Genauigkeit auszudrücken, pädagogische Zusammenarbeit zu planen, Informationen zu strukturieren).

4. Organisation der Kontrolle und Selbstkontrolle (gegenseitige Kontrolle).

Aufgabe: Singe unabhängig voneinander 2 Strophen des Liedes „A True Friend“

Methoden der Bildung von sozialen. Erfahrung:

Pädagogische Anforderung;

Lehrmethoden

Nach Wissensquelle:

Verbale: , Erläuterung;

Leute, wir haben schon 2 Verse gelernt. Hebe deine Hand, wer ist bereit, sie zu erfüllen?

Um es richtig und schön auszuführen, stehen Sie bitte auf. Aufgelevelt. Hören Sie einander beim Auftritt zu.

Sich fertig machen. (Musik einschalten)

Klatsche für dich, toll, setz dich hin.

Wir haben 2 Strophen des Liedes gelernt.

regulatorische UUD : ( freiwillige Selbstregulierung)

kommunikatives UUD: Planung der pädagogischen Zusammenarbeit

5. Informationen zu Hausaufgaben

Aufgabe: Informationen über Hausaufgaben einholen

Verbale: Erläuterung;

Lernen Sie zu Hause die zweite Strophe des Liedes „Ein wahrer Freund“.

Regulatorisches UUD : willentliche Selbstregulierung

6.Reflexion der Bildungstätigkeit

Aufgabe: die Lektion zusammenfassen, über die Aktivität nachdenken

Methoden der Bildung von sozialen. Erfahrung:

Erfolgssituation schaffen.

Methoden zur Anregung und Korrektur der Handlungen und Beziehungen von Kindern im Bildungsprozess:

Förderung;

Verbale: Gespräch

Unser Unterricht neigt sich dem Ende zu.

Was war das Thema des Unterrichts?

Welche Aufgaben haben wir uns gestellt?

Haben wir alle Probleme gelöst? (Ja)

Zeichne jetzt ein Lächeln in die Sonne, wenn alles für dich geklappt hat oder Traurigkeit, wenn etwas nicht geklappt hat.

Vielen Dank für die Lektion, ich habe es genossen, mit Ihnen zu arbeiten, auf Wiedersehen.

Persönliches UUD (Selbstbestimmung),Regulatorisches UUD (Fähigkeit, Lernaktivitäten aufgabengerecht zu bewerten; Fähigkeit zur kognitiven und persönlichen Reflexion);Kommunikatives UUD (Interaktion mit dem Lehrer)

Kognitives UUD: (eine Analyse ihrer Aktivitäten durchführen)

Rhythmus (griechisch rhythmos - Harmonie, Proportion) ist der lebendige Puls der Musik, eines ihrer wichtigsten Ausdrucksmittel. Rhythmus ist die Abfolge von Tönen gleicher oder unterschiedlicher Dauer, organisiert durch ein Metrum.

Die Länge musikalischer Klänge wird im System widergespiegelt relative Dauer: ganz, halb, viertel, sechzehntel usw. Dieselbe Dauer bei unterschiedlichen Tempi klingt unterschiedlich lang.

Laufzeiten haben Eigentum Gewicht: kurze Dauern werden als leichter wahrgenommen und lange Dauern werden als schwer, unterstützend, akzentuiert empfunden (rhythmischer Akzent). Kurze Dauern klingen einheitlicher und streben nach langen. Diese Eigenschaft macht zum Beispiel langsame Musik glatt, flexibel, flüssig. Mozart. Sonate A-dur, Satz II:

Lange Dauern sind weniger miteinander verwandt und können daher in einem schnellen Tempo die Wirkung eines Gesangs oder eines feierlich optimistischen Klangs erzeugen.

Die Ausdruckskraft des Rhythmus ist eng mit anderen Aspekten der Musik verbunden – mit Tempo, Harmonie, Dynamik. Dabei gilt folgende Beziehung: Je einfacher das rhythmische Muster, desto größer die Bandbreite seiner Ausdrucksmöglichkeiten.

Sogar Rhythmus- die einfachsten rhythmischen Muster. In einem schnellen Tempo vermittelt es Bewegung, Laufen, Fließen, Fliegen. In einem langsamen Tempo - Ruhe, Gelassenheit, Taubheit, Unbeweglichkeit:

Rhythmus des Brechens und Rhythmus der Summation sind ebenfalls neutral und können in Musik anderer Natur verwendet werden.

punktierter Rhythmus kombiniert Aktivität, da sie auf der Skala nicht benachbarte Dauern mit Rechteckigkeit korreliert (die gepunktete Zahl entspricht immer 4, 8 oder 16 Teilen). Dies könnte die Verwendung von punktiertem Rhythmus in Genres erklären, die mit Bewegung verbunden sind.

Der anmutige, energische Charakter von Polka, Polonaise, Walzer, Habanera und anderen Tänzen hängt weitgehend vom punktierten Rhythmus ab. Typisch für einen Marsch ist eine Aufspaltung eines schwachen Taktes, für eine Mazurka hingegen ein starker.

Bei bewegungsloser Musik punktiert Rhythmus ermöglicht es Ihnen, aktive Emotionen zu vermitteln. Doppelt und dreifach gepunktet der Rhythmus klingt noch energischer und aktiver. Sie eignen sich, um extrem emotionale Zustände zu vermitteln: Jubel, Freude und so weiter.

Ein punktierter Rhythmus, bei dem die Dauern in einer anderen Reihenfolge angeordnet sind – zuerst kurz, dann länger, wird als invertierter Rhythmus bezeichnet. . Umgekehrter punktierter Rhythmus ist im Wesentlichen eine Synkopierung.

Synkope wird ein rhythmisches Gerät genannt, bei dem verschiedene Arten von Akzenten nicht zusammenfallen, z. B. metrisch und rhythmisch, metrisch und dynamisch, und der Wert von Maßen und der Wert von Motiven dürfen auch nicht übereinstimmen.

Am natürlichsten ist das Zusammentreffen eines starken Schlags mit längerer Dauer (der metrische Akzent fällt mit dem rhythmischen zusammen). Wenn dieses Muster verletzt wird, tritt eine Synkope auf. Nach Standort Es gibt Synkopen intercycle (von einem leichten Schlag eines Taktes zu einem schweren Schlag eines anderen), intrazyklisch und intralobar.

Eine andere Art der Synkopierung ergibt sich aus der Kollision dynamischer Akzente mit metrischen Akzenten mit streng periodischer Betonung.

Eine Synkopierung, bei der dreitaktige Takte nicht mit zweitaktigen Motiven zusammenfallen, wird als Hemiola bezeichnet. Hemiola ist eine obligatorische rhythmische Figur des tschechischen Volkstanzes Furianta.

die Größe

2. Nehmen Sie Musikstücke mit punktiertem Rhythmus und Synkopen auf. Argumentieren Sie die Beziehung des rhythmischen Musters zum Genre und figurativen Inhalt der Werke.

3. Bestimmen Sie durch Gruppierung die Größe der Melodien.

Wenn Sie einen Synthesizer besitzen, möchten Sie seine Funktionen sicherlich auch in der Praxis ausnutzen. Es ist leicht zu lernen: Wissen wie man die richtige Melodie auf dem Synthesizer auswählt können Sie den Klang jeder Gruppe von Musikinstrumenten unabhängig voneinander fast eins zu eins reproduzieren.

Wo anfangen

Beginnen Sie am besten mit bekannten Melodien, deren Klang Ihnen vertraut ist. Um jedoch alle Nuancen des Werks zu berücksichtigen und seine ganze Schönheit und Harmonie vollständig zu vermitteln, sollten Sie sich zuerst seine Aufnahme anhören.  Aber nicht nur zuhören, sondern analysieren: mit welchem ​​Instrument die Melodie beginnt, welches Tempo, rhythmische Muster, welches Instrument im Solopart verwendet wird und welche an der musikalischen Untermalung beteiligt sind. Für eine ausführliche Analyse reicht in der Regel ein einmaliges Anhören nicht aus, daher empfiehlt es sich, die Aufnahme mehrmals anzuhören. Sie können sich einen kleinen Plan erstellen, der Ihnen hilft, sich bei der Musikauswahl richtig zurechtzufinden.

Wahl von Stil, Rhythmus, Instrumenten

Also, die Arbeit ist analysiert, der Plan steht – Zeit, sich ans Instrument zu setzen. Beeilen Sie sich nicht, die Disc mit dem Original zu entfernen, schalten Sie sie wieder ein und wählen Sie das gewünschte Tempo, während die Musik spielt. Finden Sie dann in Übereinstimmung mit dem musikalischen Stil des Werks denselben Stil auf dem Synthesizer. Wählen Sie die am besten geeignete Rhythmusgruppe, automatische Begleitung einschalten- so schaffen Sie die rhythmische Basis der Arbeit, auf der dann weitere Instrumente geschichtet werden. Danach wählen Sie die Melodie aus, indem Sie den Klang des gewünschten Instruments auswählen. Alles zusammen spielen - schon nah am Original, oder? Wenn Sie das Gefühl haben, dass die Hintergrundmusik nicht ausreicht, können Sie den Klang des gewünschten Instruments, der Instrumentengruppe (Streicher, Blechbläser, Folk) oder elektronische Vocals hinzufügen. Jetzt können Sie Ihre Lieblingsmusik mit Vergnügen in Ihrer eigenen Darbietung genießen!

Für die Erinnerung

Und einer mehr wichtiger Punkt: Um Ihre Lieblingsmelodien nicht jedes Mal neu auszuwählen, besorgen Sie sich ein spezielles Notizbuch und notieren Sie dort den digitalen Satz des Stücks, das Sie gerade aufgenommen haben: Tempo, Style-Nummer, Haupt- und zusätzliche Werkzeuge. Mit einem solchen „Spickzettel“ können Sie beim nächsten Mal ganz einfach das Stück spielen, das Sie einmal aufgegriffen haben.

Sicherlich haben Sie schon in Tutorials oder anderen Quellen die vorgeschlagenen Möglichkeiten der Begleitungsleitung auf der Gitarre in der Form gesehen RHYTHMISCHE MUSTER.
Was ist rhythmisches Muster? Und wie ist es zu lesen?
Betrachten wir zunächst die einfachsten Elemente (Bewegungen der rechten Hand in grafischer Form), durch deren Kombination wir rhythmische Techniken zum Extrahieren von Tönen erhalten:

Alle Melodien können in Teile gleicher Dauer – BEATS – unterteilt werden. Auch alle Melodien haben rhythmisches Muster- ein konkret ausgeprägter Wechselrhythmus, und dabei ändert sich dieses Muster in der gesamten Melodie nicht.

Das Hauptmerkmal der Zeichnung ist ihre GRÖSSE - die Anzahl energischerer und hellerer Noten in einem Takt. Oft existiert dieses Muster nur im Kopf des Musikers, der die Melodien von Anfang bis Ende zählt, den langen Noten und Pausen folgend.

Die am häufigsten verwendeten Größen sind: "ZWEI" - "DREI" - "VIER" - "SECHS". Wenn Soldaten zum Beispiel gehen, folgen sie der Zählung: "EINS - ZWEI - LINKS - RECHTS"- das ist die Größe "VIER". Angenommen, dieselben Soldaten werden auch ein Lied singen, stellt sich heraus, dass sie, um nicht vom Schritt abzuweichen, auch in dieser Größe singen müssen.
Zum Beispiel Lied:

Wenn für jede Partitur des Liedes ein Akkord erklingt, dann haben wir eine einfache Art der Begleitung. Seine grafische Form ist wie folgt:

Da sich alle Konsonanten nicht ausdehnen, können sie nicht gesungen werden und es stellt sich heraus, dass alle Schläge auf Vokale fallen. Aus der Abbildung sehen wir, dass die Begleitung die ganze Zeit im Kreis geht. Um das Muster dieses Rhythmus darzustellen, ist es einfacher darzustellen, was wiederholt wird.

Beispiele werden gezeigt, um eines zu vermitteln! Es kann viele RHYTHMUSZEICHNUNGEN geben.

Trainieren:

Sie müssen jede Technik sehr langsam erarbeiten, indem Sie (besser laut) die Schlagzahlen zählen (unter den Pfeilen geschrieben).
Üben Sie zunächst Rhythmus ohne Akkorde auf gedämpften Saiten. Halten Sie dann einen leichten Akkord (z. B. E, C, D) gedrückt und üben Sie auf einem Akkord. Der Rhythmus sollte klar, langsam und gleichmäßig sein. Erst nach diesen Übungen lernen Sie, Akkorde zu verbinden, beginnend mit.